jueves, 25 de abril de 2019

La historieta en la Universidad


Lo que fue una idea que tomé de otras experiencias en países como Brasil y antecedentes por parte de algunos docentes y por propia experiencia,sobre la importancia que tiene la historieta como recurso en el aula,hoy con agrado veo que esta idea cundió,como por ejemplo en este proyecto que toma de alguna manera esta idea de la ley que propuse en 2012 y que me ayudó a llevar al congreso Libres del Sur.
Y si bien pueda o no tener conocimiento de la misma esta persona que hizo este proyecto para la Universidad de La Plata,termina refozando y dando casi por sentado lo que a algunos jocosamente decian que era darle demasiada pompa a la historieta como parte de una posible inserción en el aula como herramienta educativa,y lo digo puntualmente por el periodista de Página 12 Andres Valenzuela,que se hartó de defenestrarla.
Bueno,vea Valenzuela y otros tantos detractores,que los hubo,a las pruebas me remito y una facultativa llamada Adriana Coscarelli (Docente UNLP),reivindica y lleva al ámbito universitario a la historieta para su estudio.
Como les quedó el ojo?

Fer Sosa

sábado, 16 de marzo de 2019

Actualización de mi biografia en Lambiek,la comicopédia internacional.

Actualización de mi biografia en Lambiek,la comicopédia internacional.
Sinceramente no la esperaba y me sorprendió gratamente.
Gracias a los admisnistradores de Lambiek.
*Español:
Fernando Gabriel Sosa es un dibujante de cómics, editor y animador de Córdoba, Argentina. Es una fuerza impulsora detrás de la escena local de cómics de Córdoba y el iniciador de colaboraciones latinoamericanas como Barricada Comics y Wi-Fi Digital Press. Además, ha proporcionado obras de arte a varias series de cómics independientes de EE. UU. De corta duración y a clientes de varios países europeos. Desde 2010 es el artista del webcomic 'Tony Destructo'.
Temprana edad y educación
Fernando Gabriel Sosa nació en 1974. En su adolescencia en 1992, ya estaba contribuyendo con caricaturas a la revista de humor de Julio Olivera, La Cañada. Estudió diseño gráfico en el Instituto Superior Mariano Moreno en Córdoba (1991-1992) y luego animación 2D y edición digital en la Escuela de Bellas Artes Figueroa Alcorta (1995-1997). Sosa completó su educación en la Escuela de Cine y TV de la Universidad Nacional de Córdoba (1999-2003), mientras trabajaba bajo el director Sergio Pedroza en el equipo de animación de la serie animada 'Orson' (2000-2001) en Garabato Animaciones. Su corta película de acción en vivo '47 El Muerto '(2000), ambientada durante la dictadura militar de la década de 1970, se destacó con una mención especial de la Universidad Nacional de Córdoba.
Escena de comics indie
Sin embargo, la pasión de Sosa seguía siendo los cómics y las caricaturas, pero con la industria profesional del cómic argentino en su punto más bajo en la década de 1990, el joven artista tuvo que buscar refugio en publicaciones de prensa y fanzines. Se convirtió en miembro de la Asociación Independiente de Caricaturistas de Córdoba (A.H.I. Cba) en 1999, y lanzó su propio fanzine El Mostro Comics. Él clasifica a los artistas de cómics Alberto y Enrique Breccia, Hugo Pratt, Francisco Ibañez, Dante Quinterno, Jean Giraud, Joe Madureira, Jorge Zaffino, Ariel Olivetti, Richard Corben, Tanino Liberatore, Simon Bisley, Bruce Timm, Carlos Meglia y Albert Uderzo entre sus favoritos
Carrera profesional
Siguiendo su educación formal, Sosa comenzó a trabajar como ilustrador profesional, animador, dibujante de cómics y diseñador gráfico. Su colaboración a largo plazo con el periódico nacional La Voz del Interior comenzó en 2002, y durante muchos años ilustró las secciones juveniles del periódico Chicos.cor y Zona de Juegos. Además, hizo caricaturas y dibujos para el periódico político Diario Alfil y la sección infantil del periódico gratuito El Diario de Bolsillo, y trabajó para Listos Para Jugar, una revista educativa para niños de Posadas, Misiones. Para Editorial Perfil, ha estado pintando para las reediciones del clásico cómic 'Patoruzú' de Dante Quinterno.
Koni Konfidential de Fernando Sosa
Koni Konfidential
Cómics de Estados Unidos
Sosa unió fuerzas con otros creativos y operó a través de Sapienstoonz Producciones desde 2005 hasta 2011. A nivel internacional, ha estado representado por agencias y estudios de producción como Glasshouse Graphics, Space Goat Productions y Caricatures Now en los EE. UU., Agence Undergram en Francia y desde 2018 por Radebu de Joaquín García en Barcelona, España. La mayor parte de su trabajo de cómics en los Estados Unidos ha aparecido a través de etiquetas independientes más pequeñas y portales de cómics digitales. Para Arcana Comics, ilustró 'Koni Konfidential' (2012), un cómic sobre misterios sobrenaturales en una escuela secundaria de Honolulu, escrito por Mark Poulton. También dibujó para Freazie White, Jr. 'KnightPriest' (2010) en Mega Comics y fue co-artista con Merbitt de 'Fleischer' (2012), una parodia de 'Superman' escrita por Edward Gross y Leon McKenzie para Bluewater Productions . Todas estas producciones fueron, sin embargo, de corta duración, y duraron solo una o dos ediciones. El trabajo de Sosa en la "serie de cómics de música infundida y cargada de acción" 'G.C.D. The Demo Comics para 125 tintas y 'Joe Doogan, Zombie Hunter' para Panday Comics, presumiblemente, nunca vieron impresión alguna.
En 2010, comenzó a trabajar en el webcomic sobre el criminal 'Tony Destructo' con el guionista Tony DiGeralamo de New Jersey para The Webcomic Factory. Desde 2018, trabaja para American Mythology Productions como artista y colorista en nuevas historias con 'Casper the Friendly Ghost' y 'Wendy the Good Little Witch' para el cómic 'Casper & Wendy'.
Arte cómico de Fernando Sosa Arte cómico de Fernando Sosa
'Fleischer' y 'Joe Doogan, Zombie Hunter'
Otras producciones extranjeras.
El arte de Sosa también apareció en los periódicos mexicanos, en una serie de libros infantiles para la comunidad judía en Brasil y en libros infantiles para el mercado holandés (a través de Striptekenaars.nl). En 2015, también proporcionó una página de prueba para un nuevo cómic holandés basado en la franquicia de la película 'Flodder' de Dick Maas en la década de 1980, escrita por Wijo Koek, pero tuvo que rechazar la tarea. Para un cliente en Italia, trabajó en el cómico comic pornográfico en línea 'Miss Joan' (2009), aunque la mayoría de los episodios en línea se acreditan a un cierto "SAM". Sosa se desempeñó como editor de la antología de zombies comics 'Z-Time' (2012) de Markosia en el Reino Unido.
Flodder de Fernando Sosa
Flodder (página de prueba)
Comics de barricada
En 2007, Fernando Sosa inició el grupo independiente de cómics latinoamericanos Barricada Comics, para el cual se desempeñó como editor, supervisor y artista colaborador. La serie de antologías homónimas recopiló historias de autores sudamericanos y españoles, y estuvo disponible como libros electrónicos a través de DriveThru Comics. Entre los muchos autores contribuyentes estuvieron Mariano Abuh, César Acevedo, Juan Alarcón, Sergio Álvarez, Pedro Belushi, César, DaniZar, Adrian Forni, Alfredo Gerez, Guillo-O, Rubén Davilla, Martin Gimenez, Víctor González, Kewois, Sebastián Lucqué, Sergio Martínez, Gustavo Moriena, Juan Paz, Guillermo Romano, J. Antonio Rubio, Jennifer Rubio, Carlos Scherpa, Sebastián Weis y Pablo Zambrano. Barricada Comics también lanzó la novela gráfica zombie 'Mortal Zombie' de Moraneus y Mario C. Carper, la 'Heroina' post apocalíptica de Pedro Belushi y Guillermo Zerda y la antología de superhéroes de la década de 1940 'Golden Age World'. Algunas producciones de Barricada fueron publicadas en forma impresa por la editorial cordobesa Yammal.
Prensa digital wifi
Las actividades de Barricada finalmente se convirtieron en Wi-Fi Digital Press, que fue establecida en 2009 por Sosa en cooperación con el editor puertorriqueño Javier Acevedo (a.k.a. Javier Sama) y el guionista español Jaime Collado. Wi-Fi Digital ha lanzado antologías de terror ('Brujas') y series de cómics como 'Heroina' (de Pedro Belushi y Guillermo Zerda), 'Carla Alba' (de Fyto Manga), 'Mate Cosido' (de Carlos Scherpa, Leandro Romera y MC Carper), 'Johnny Caronte, Zombie Detective' (por Javier Collado y Tony Sandoval), 'Rottentail' (por David Hayes y Kurt Belcher), 'James Zomb' (por Nando Vicente) y 'Elven' (por Nando Vicente). Wi-Fi Digtal Press también es una agencia de creadores de cómics con influencia asiática, estadounidense y europea que brindan servicios creativos a la industria del entretenimiento.
Otras actividades
Fernando Sosa participó en el festival Expotoons 2010 con el corto animado 'Aerolito', que también estuvo representado en el documental 'Todotoons'. Se desempeñó como editor de la revista de rock local Al Abordaje, así como de la revista de humor digital Maria Bizca (2013), que lleva el nombre del personaje de cómics de los años 70 de Julio Olivera. Fernando Sosa, impulsor de la escena cómica de Córdoba y de la feria de cómics Comicazo de la ciudad, fue el iniciador de una ley para promover el arte nacional de dibujos animados, que fue presentado en el parlamento por la diputada Victoria Donda y ampliamente difundido en los medios locales. A través de Barricada Studios, Sosa trabaja como animador y director de videoclips, especialmente para Nuevo Animal Records. Además, es el productor y presentador del programa de radio 'Feed Back' en la estación de radio de Córdoba FM Galaxy 97.3.
https://www.lambiek.net/artists/s/sosa_fernando.htm

sábado, 15 de diciembre de 2018

Hasta siempre Felipe Avila.

El día que el amigo Felipe Ricardo Avila junto con Ariel Avilez,Cristina Parulli,José Massaroli,Henrry Zandri se llegaron a la muestra restrospectiva sobre mis 14 años en La Voz del Interior que se realizó en la Biblioteca del Congreso de la Nación en el año 2016. Les soy honesto,venia muy mal animicamente en ese entonces por muchas cuestiones personales,de laburo y un largo etc que todo eso acarreo,pero el hecho de que todos estos colegas y amigos se acercaran,me hizo olvidar todo lo mal que me sentia.
Cuando lo vi entrar a Felipe alli me embargo la alegría que se fundió en un abrazo fraterno,porque él siempre me decia cariñosamente que era un "tipo pujante" y cuanto podia yo sabia que asi lo decia a todos y en todos lados,me consta.
Hablamos muchas veces por este medio,pero cuando pudimos vernos despues de tanto tiempo,me contentó muchisimo.
Por Felipe llegué a conocer a Julio César Vivas y por ese gesto pudimos sacar con él la revista Zombierama a nivel nacional en todos los kioscos del país.
Habia un afecto sincero,y tambien hablabamos de la historieta,de los autores,de lo que nos preocupaba el no poder concretar la tan ansiada unión y lograr mas cosas y tambien cuestiones mas personales.
Es por eso que sabiendo que Felipe era un fervoroso y apasionado peronista,siempre hablamos desde el respeto por las ideas del otro,aunque a veces no se coincidiera,que eran las menos.Supe lo mucho que sufrio cuando le toco se victima de los recortes que empezó a hacer el actual gobierno y se quedó sin laburo en la Biblioteca Nacional. Eso fue un duro golpe para él y creo que de ahi empezó a afectarle en lo animico y fue su declive.
Ya todo lo que se pudo o no haber hecho al respecto queda atrás,lo que rescato es esa palabra,que como dije en su momento de Ruben Meriggi,otra reciente y lamentable perdida,tuvieron siempre para conmigo.
Fui un par,un colega,siempre al pie del cañon y obtuve de ellos ese respeto y cariño que a lo mejor otros no lo supieron ver.
Esta vez no alcanzó con todos los huevos que él le puso a su lenta y larga recuperación ni con los rezos y pedidos para que saliera,como yo creia iba a suceder.
Me cuesta despedirlo,pero será un hasta siempre "compañero" y amigo Felipe Avila,gracias inmensas por todo lo que hiciste por la historieta y por mi y por tu pasión por luchar hasta el último por ella.
Se te va a extrañar mucho y vaya mi abrazo fraterno y condolencias para sus fliares y compañeros del Rebrote De La Historieta Argentina

domingo, 2 de diciembre de 2018

Cobertura del show de Jinjer en Refugio Guernica 01/12/2018





Cerrando el año y en un muy año cargado de festivales, comenzando por Cosquín, La Falda Rock, Griego Rock, Córdoba roquea y un sinnúmero de otros recitales de bandas locales, capitalinas y de toda la Argentina, la plaza Córdoba estuvo ofreciéndonos una por demás nutrida agenda que nos deparó en este 2018.
Y a los festivales y conciertos ya mencionados,debemos sumarle también la llegada y arribo de bandas internacionales,.
Ya pasaron por los escenarios de la Docta  bandas como los Cavalera Conspirancy, Dark Funeral solo por citar dos de los más recientes espectáculos y en este caso la banda que nos convoca es también de metal extremo.
La productora IDL nos trajo una de las bandas de metal más esperadas del último tiempo, los ucranianos de Jinjer liderados por Tatiana Shmaylyuk, quienes llegaron a nuestro país directamente de Chile luego de agotar todas las entradas en el país trasandino para presentarse en Refugio Guernica este sabado 1ro de diciembre.
Repasemos un poco la historia de los ucranianos: Jinjer nace en el año 2009 pero fue solo con la llegada de Tatiana Shmaylyuk que la banda ganó un notorio reconocimiento, lanzando su primer álbum el año 2012 bajo el nombre de “Inhale, Do Not Breathe”, con el que lograron abrir caminos en la escena europea. Ya con los lanzamientos de “Cloud Factory” (2014) y “King Of Everything” (2016), logran consolidarse como una de las nuevas agrupaciones con más proyección del último tiempo.
Se había anunciado anticipadamente que la sala abriría sus puertas a las 22 hs y la banda arrancaría con su set cercana a las 23 hs puntuales, cosa que muchos (y me incluyo) debemos estar atentos a estos estrictos horarios, porque así están programados los mismos, que a diferencia de otros show de bandas nacionales no se cumple por lo gral,aunque algo de a poco va cambiando en la escena y creo es para bien.
Asi fue entonces que,sin bandas soporte que la precedieran,la banda liderada por la carismática y bella Tatiana Scmaylyuk  detonó en Guernica.






‘Captain Clock’ fue el tema elegido para la  apertura, con una impresionante labor por parte del baterista Vladislav Ulasevich.
La sala estaba en un casi lleno total y pese a que muchos desconocen el repertorio de Jinjer,algunos acordes bastaron para desatar todo su poderío sonoro y potencia vocal de su frontman.
Técnicamente suenan contundentes y poderosos con esa mezcla de gooove metal, death con tintes progresivos y algo de  Nü metal y obviamente las miradas estaban puestas sobre su  cantante, que pareciera posesa a la hora de desdoblarse con su amplio registro vocal que va desde lo melódico hasta furiosos guturales.

Canciones como ‘Words of Wisdom’, ‘I Speak Astronomy’, ‘Pisces’ o ‘Who’s Gonna Be The One’ fueron de la partida de un corto pero contundente set que duró solo una hora, algo que a mí en lo particular, me dejo con sabor a poco, mas por las enormes expectativas con la que muchos esperábamos a estos músicos.
Llegó la hora de los bises y la banda eligió para retirarse el tema ‘I Want It I’ll Get It’.
Para el final los agradecimientos de la banda y la ya consabida foto final posando con la  bandera nacional.
Acompaña a esta nota una ilustración especial realizado por mi a modo de las portadas que sacabamos con nuestra edición impresa y un video especialmente editado con el registro fotográfico y un fragmento de la banda tocando en vivo.
Nos encontraremos ahora si,el próximo año,con mas shows,reseñas y coberturas especiales acompañando al mitico programa de Marcelo Gómez que estará cumpliendo sus primeros 30 años junto al rock.

Fer Sosa
Editor Al Abordaje Magazine


lunes, 19 de noviembre de 2018

Ricardo Iorio en La Falda Rock 2018

La Falda Rock 2018-Especial Al Abordaje Magazine






Ayer fue una larga y fructífera jornada de más de 11 hrs y media, atravesando parte de las sierras, yendo las rápidamente por el camino del cuadrado para llegar para las acreditaciones de prensa y volviendo esta madrugada atravesando nuevamente ciudades y pueblos serranos, pero gustoso de haber sido uno de los privilegiados de poder asistir a la Falda Rock. 
Me encontré con los amigos periodista Lisandro Cravero y salude a Claudio Perez tambien que andaba por el lugar.
La siguiente  foto es muy especial, además de que salimos con el cantante de la banda de metal bizarro Asspera ,Richar Asspero y el bajista Pit Barrett (Tarja,Barilari)los cuales se portaron muy amables con nosotros y los fans que estaban presente en ese momento sacandose fotos con ellos.
Cuando me acerque y le pedí una foto,Richar me dijo: "como negarme amiguito a alguien que porta una remera de Black Sabbath".
Ambos muy bien predispuestos con quienes se acercaron a pedirles una foto, entrevista para algún medio radial (o gráfico como en nuestro caso)  o llevarse recuerdo.
Salgo además con mi colega y amigo Lucio "Merbitt" Mercado,que me lo encontré ayer en La Falda Rock, un tipo al que aprecio mucho y con el que hemos trabajado y formado una dupla creativa en el ámbito de la historieta e ilustración muchos años.
Hoy en otra faceta, dedicado al trabajo audiovisual desde La Cumbre para los canales locales o haciendo clip musicales, gacetillas, coincidimos y compartimos este momento grato de ver por segundo año consecutivo, el retorno de un clásico de los festivales serranos.
Esta introducción es a modo de agradecimiento y créditos a las personas que me permitieron estar en este gran evento de rock,ellos son:Marcelo Gómez, Al Abordaje Rock, Al Abordaje Magazine.
, A-Galena Producciones & Radio Rivadavia Cordoba.
Las fotografías que ilustraran esta reseña son gentileza de Lucio Mercado y CLIP Producciones en Video.


Vamos a lo que nos atañe.

La jornada de La Falda Rock  comenzó puntualmente  a las 18:30 hs,con una buena organización y seguridad, los sectores bien predeterminados para la prensa ,la que pudo trabajar bien, a diferencia de la edición anterior según me contaron, que fueron un poco más celosos de las cantidad de material que debía registrarse, lo que hace que esta reseña sea doblemente valorable Vaya entonces un pulgar en alto para la Municipalidad de La Falda y los organizadores del evento, nos permitieran hacerlo y que pudiéramos cronicar y compartir imágenes de cada una de las bandas que sonaron este sábado 17 de noviembre.
La primera banda en sonar fue la joven promesa local Notakustica, ganadora del pre La Falda Rock, joven banda en ascenso de muy buena propuesta, mezcla de rock pop, pero con un gran trabajo en guitarras y voces.  
Se nota la influencia de sonidos cercanos mas al R&R clásico como Guns n' Roses, de hecho cerraron con un cover  de Night train del primer álbum Appetite for destruction , o el pop rock oscuro de Soda Stereo.
Pero Notakustica no deja de tener también vuelo propio y también suena a renovación con un sonido cercano a agrupaciones con un sonido más de este milenio y si se quiere generacionalmente contemporáneos  como Airbag por ejemplo.
Anoten a los oriundos de La Falda, porque de seguir este camino pueden dar que hablar con su juventud,  música fresca y desfachatez escénica, cosa que siempre se celebra.



Le siguieron los padres del Metal Bizarro, los Asspera puntuales también según  lo programado, subieron al escenario del anfiteatro Carlos Gardel a las 19:20 aproximadamente con un repertorio que sus fans celebraron y corearon a la perfección.
Los que conocen y saben de qué va la banda liderado por  Richar Asspero y los hermanos  Barrett no les sorprenderá no solo las letras que lejos de ser controversiales, son divertidas , desde la provocación,lo bizarro de sus contenidos que a veces rozan con lo escatológico.
Un  gran despliege de riffs y estribillos pegadizos, metal pesado bien ejecutado, cabe recordar las bandas que pertenecen en su faceta “seria” algunos de sus miembros, principalmente los hermanos Barret que tocan para artistas nacionales e internacionales  de la talla de Adrian Barilari en su etapa solista y la finlandesa Tarja Turunen.
Sonaron en su setlist clásicos de la banda como  “me cago”, “hijo de puta” y hasta un sentido homenaje a su fallecido baterista Geronimo Pastore (a causa del cáncer) y que ellos se toman su tiempo para recordarlo en  medio de “la joda” que podría sonar algunos de su temas, pero que son cosa seria a la hora de ejercutar sus riffs pesados, al fin y al cabo, son profesionales  y musicos reconocidos muchos de ellos.
Entre medio de artilugios tales como un falo gigante que se paseo durante el tema “ni la pija te queda hermano”, tapas de inodoro a modo de bufanda/gorro que portaba Richar en el tema “me cago”  y personajes varios que son además parte del setlist como “Billetín” pasaron los  Asspera con una gran y divertida performance.




A Asspera le siguieron la Bersuit Vergarabat que están de pleno festejo celebrando su primeros 30 años junto a la música que los tiene inmersos  en una nutrida agenda de show por toda Latinoamérica ,España y que en ese periplo de conciertos celebramos que  uno de los puntos de arribe haya sido La falda Rock.
Sin Gustavo Cordera ya hace años alejado de Bersuit, a falta de uno ahora son dos cantantes (Daniel Suárez y Cóndor Sbartati) a los que no les pesa el pijama y llevan el legado y trayectoria de la banda con total holgura.
Y como no iban a sonar y repasar los clásicos de sus discos “Y Punto” (1992), “Asquerosa Alegría” (1993), “Don Leopardo” (1996), “Hijos Del Culo” (2000), “De La Cabeza” (2002), “La Argentinidad Al Palo” (2004), “Testosterona” (2006), “Lados BV - Rarezas” (2007), “?” (2008), “La Revuelta” (2012), “El Baile Interior” (2014) y “La Nube Rosa” (2016) y el disco consagración “Libertinaje”(1998) producido por Gustavo Santaolalla,el público agradecido.







Luego de dejar el escenario caliente por parte de la Bersuit ,llegaron los uruguayos de La Vela Puerca,y el publico que hasta antes de Bersuit de por si no era escaso, empezó a concurrir para disfrutar de la banda charrúa haciendo de esta una fiesta aparte dentro de toda la propuesta que tuvo el festival.
Con las voces al frente de Sebastián “Cebolla” Cebeiro  “el enano “ Sebastián Teysera, la banda   fue una verdadera usina musical y desplego sus innumerables hits deslumbró y emocionó a los   miles de seguidores que asistieron y vibraron con cada una de su canciones.
Hicieron un repaso por sus más de dos décadas  de trayectoria con temas tales como “mi diablo” ,”zafar”,”de atar”,”llenos de mágia” entre muchos otros conocidos y celebrados temas de su repertorio.







Seguidamente a los uruguayos irrumpió la platense agrupación  Sueño de pescado,con una propuesta musical que me dejo gratamente sorprendido.
Sonido crudo,directo, melodías pegadizas, bases contundentes y guitarras filosas.
Venían de celebrar  sus primeros cinco años de Ramos Mejia la noche anterior, “fisurados” según lo dicho propiamente por su cantante Manuel Rodriguez “pero felices” de estar presentes compartiendo escenario con bandas amigas.
Entre sentidos homenajes a familiares que ya no están, la demostración de buena onda entre bandas amigas que Manuel se encargaba anticipar entre tema y tema, los platenses estuvieron acompañados de un nutrido y bullicioso numero de fans que corearon sus canciones.
Entre las ejecutadas estaban :”el carcelero”, “buscan” ,“nube negra” , ”mil pasos”, ”los años  ligeros”, ”rock sin vuelo” ,”todo se va”, entre otros.
Desplegando su poderoso y contundente setlist la banda anunció una fecha que se las traerá y que se vislumbra importante, el arribo de Sueño de Pescado al Teatro Vórterix el próximo 22 de diciembre.



Kapanga subió al escenario principal cercanos a las 23:00 hs y monedas, y la fiesta se encendió, y toda una batería  de canciones ultra conocidas y bailables explotaron en el Carlos Gardel.
El carisma de su cantante ,el famoso “Mono” de Kapanga, entre alocuciones cercanas a un show de stand up  ,divertidas  e improvisadas salidas  que los que estuvimos presentes disfrutamos.
Un pantalla que permanentemente estaba detrás de las bandas, acompaño con graciosos y divertidos videos la performance de los quilmeños que hicieron sonar clásicos fiesteros que son a esta altura clásicos de la banda tales como “el universal”,”rock”,”bisabuelo”,”el mono relojero” y “la crudita” entre sus muchos y conocidos otros hits.





Tarimas  con set de baterías desfilaron como toda la tarde/noche antes del arribo esperado por muchos, el retorno de “el perro cristiano” a los escenarios festivaleros, luego de su frustrada cancelación en algunos shows, como B.A. Rock y de otros episodios que nada tienen que ver con lo musical, sino con sus dichos, muchos de ellos polémicos, como ya nos tiene acostumbrado Ricardo Iorio, pero que en tiempos de susceptibilidades sociales  hoy toman otra repercusiones y tinte político.
 Sabida es su simpatía por algunos sectores cercanos al nacionalismo, el conservadurismo y la ultra derecha, principalmente por la cercanía a o personajes de la política como Alejandro Biondini o su aproximación al Proyecto Segunda República encabezado por  Adrian Salbuchi.
Las luces y expectativas estaban puestas sobre él, hubo una intervalo de espera que alargo la expectativa de la ya de por si demorada programación.
Así cercanos a la 01:30 de la madrugada del domingo, irrumpió en el escenario  el llamado “padrino del metal criollo”, apodo legítimamente ganado por su consagrada y nutrida trayectoria ,además de aportes a la escena metalera vernácula.
Acompañado por una joven banda, integrada por Alejo Lean y Rubén Martínez en guitarras,Facundo Lean en bajo y Johana Gieco en teclados,a la que se sumaba la experincia del veterano Walter Martínez tras los parches. 
A  la banda se sumó la virtuosa guitarrista Carina Alfie, invitada a tocar durante dos  temas del recordado álbum  solista del cimarrón heavy, “atesorando en los cielos”.
Clásicos de Almafuerte fueron los predominantes de la partida tales y sonaron  “el visitante”,”toro y Pampa”, “ convide rutero”, “1999”, “sentir indiano” , “patria al hombro” cerrando con “tu eres su seguridad” de su etapa en Hermética.
Así pasó Ricardo Iorio por el escenario de la Falda Rock 2018mucho mas medido en sus declaraciones, quizás un poco molesto e incomodo por el horario,que él mismo intuía era un poco sufrido por los que estuvieron tantas horas esperando.
La banda sonó impecable en su ejecución aunque ,como anteriormente explique , el marco del público fue un poco más deslucido en concurrencia quizás más por lo tardío del horario y atraso desde la programación fijada con antelación, que por la propuesta musical de Iorio y sus músicos.







Un dato importante, off de record me llegó las cifras de tickets cortados, alrededor de  4.200,por lo que a nivel ventas de entradas podría decirse que fue un éxito y cerró todo,dada la capacidad del anfitatro de La Falda.
Reitero mi agradecimiento a Marcelo Gómez por permitirme ser parte de la cobertura de su programa Al Abordaje Rock,a Radio Rivadavia Córdoba,A Galena FM y a ®Lucio Mercado por las fotografías y videos que acompañan esta reseña.

Fernando Sosa-Al Abordaje Magazine.